J'ai vu l'une de ces boîtes exposées au Centre Pompidou de Metz. Je vous laisse découvrir, ça pourra nourrir votre débat...
Merde d'artiste, Œuvre de Piero Manzoni
Merde d'artiste (ou en italien Merda d’artista) est une œuvre de l’artiste italien Piero Manzoni influencée par les ready-mades de Marcel Duchamp. L'œuvre réalisée en 1961 se compose de 90 boîtes de conserve cylindriques en métal (4,8 × 6 cm), hermétiquement fermées, prétendues contenir les excréments de l'artiste, étiquetées, numérotées et signées.
Aucun historien de l'art n'a pu jusqu'à présent déterminer le modus operandi des boîtes. Il est écrit dessus en italien, anglais, français et allemand :
Merde d'Artiste
contenu net gr 30
conservée au naturel
produite et mise en boite
au mois de mai 1961
Il semble que ces boîtes ont été réalisées à Milan, bien que des témoins oculaires parlent du Danemark. Quoi qu'il en soit, Manzoni n’en a vendu que très peu de son vivant et, d'ailleurs, très peu d'œuvres en général. Il les a données à ses amis ou a fait des échanges avec d’autres artistes.[réf. nécessaire]
Manzoni avait initialement fixé le prix de ces boîtes de 30 grammes d'excréments à celui de 30 grammes d'or au cours du jour.
Cote de l'œuvre Modifier
La cote des boîtes est montée dans les années 1960, des années après la mort de l'artiste, grâce à d'avisés marchands italiens, parisiens puis américains. Certaines ont atteint le prix de 3 000 grammes d'or, et les boîtes dont on riait ont commencé à circuler sur le marché de l'art.
Aujourd’hui, un grand nombre d'entre elles ont été vendues (la famille Manzoni en possédant encore 5) et se retrouvent dans diverses collections d’art contemporain dans le monde entier. Elles se négocient à un prix élevé, comparé à celui qu'avait fixé l'artiste, à l’exception toutefois de quelques-unes qui se mirent à fuir probablement à cause de la corrosion et de la pression du gaz…[réf. nécessaire]
Le 16 octobre 2015 une boîte a été adjugée pour 182 500 £ (soit environ 202 980 €) lors d'une vente aux enchères chez Christie's à Londres. Le 28 octobre 2014 une boîte avait été adjugée 129 000 € (soit en incluant les frais d'enchères 160 920 €) lors d'une vente effectuée par l'étude Cornette de Saint Cyr à Paris.
Devenir de l'œuvre Modifier
Parmi les boîtes ayant connu des problèmes d’étanchéité, il y aurait celle donnée à Jens Jorgen Thorsen, artiste danois mort en 2000. Peu de temps avant sa mort, il déclarait[réf. nécessaire] l'avoir jetée à cause de l’odeur.
Le musée municipal de Randers (Danemark) a connu un grave problème, en 1998, quand une boîte prêtée par un collectionneur s’est mise à fuir. Le collectionneur a d’abord demandé un dédommagement, puis un artiste généreux l’a offerte au musée et payé les 30 000 € réclamés par le collectionneur. Les analyses effectuées à l’époque par la compagnie d’assurance ont montré qu’il s’agissait effectivement d’excréments, sans que l’on puisse dire si leur provenance était humaine ou animale.
Marina Fossati, collectionneuse et consultante en stratégie auprès de multinationales, a eu tellement peur que sa boîte ne se mette à fuir, qu’elle la laissa quelque temps dans son réfrigérateur, sur les conseils d’un de ses amis spécialistes, avant, poussée par son mari, de réussir à l’échanger[3].
Une boîte prêtée au musée Serpentine de Londres, lors de la grande exposition consacrée à Manzoni à la fin du xxe siècle, a été renvoyée à son propriétaire, le notaire milanais Consolandi. L’odeur dégagée ne laissait pas de doutes sur l’origine des matières incluses.[réf. nécessaire]
En ce qui concerne le problème de la valeur des boîtes fuyantes, pour le commissaire-priseur Pierre Cornette de Saint Cyr, si beaucoup de boîtes se mettent à fuir, alors c’est que cela fait partie de la nature de l’œuvre. Dans ce cas, cela ne changerait rien à leur valeur.[Quoi ?] C'est-à-dire que l’œuvre devient "performance" : l'objet évolue. S'il n'y avait qu'une seule boîte à fuir, ce serait simplement un problème. Or si elles s'y mettent toutes, on peut considérer que cela fait partie de l’œuvre. Peut-être l'artiste souhaitait-il cette évolution, ce d'autant qu'elle peuvent être exposées dans une vitrine transparente et bien étanche.
En 1989[4], à Marseille, lors d’une performance dans la galerie de Roger Pailhas, l'artiste français Bernard Bazile fait ouvrir une boîte qu'il avait empruntée à l'artiste Ben. Selon Bernard Bazile, en assignant à sa boîte une valeur supérieure à celle de 30 grammes d'or, Ben, comme un grand nombre de propriétaires de boîtes, en dénaturait le sens. Cette boîte, une fois ouverte, a ensuite été achetée à Ben pour 30 000 $ et revendue aux enchères publiques, en 2006, pour 24 000 €. La boîte de conserve contenait en fait une autre boîte, plus petite, à l’intérieur.
Sublime poésie d'Artaud!
Et puisqu'on est dans le thème, j'en profite pour glisser cette oeuvre qui ne dépareillera pas dans notre galerie esthético-macabre:
Charles Allan Gilbert, All Is vanity
Très sympa ces oeuvres idem, je ne connaissais pas Forain mais j'aime beaucoup.
Dans un autre style voici quelques portraits, dits "portraits du Fayoum". Le Fayoum est une région située près du Caire, en Égypte. Les portraits étaient placés sur les visages des défunts, et serrés dans les bandelettes des momies.
Ce sont les plus vieux portraits répertoriés, ils ont été réalisés il y a près de 2000 ans. Plus de 700 momies ornées de cette manière ont été retrouvées. Les peintures étaient réalisées sur bois ou sur lin et les pigments étaient mélangés à un encaustique composé de cire d'abeille. La méthode à permis aux couleurs de traverser les siècles mais ce qui est plus stupéfiant encore, c'est la modernité des traits des personnages et leur incroyable vitalité.
Parceque j'aime ce que dégagent les toiles de Bernard Buffet...
Une fan d'Où est Charlie?! 
Mustapha Boutadjine, Che Guevara
Mustapha Boutadjine, Missak Manouchian
Pour découvrir la technique de collage de cet artiste génial et engagé, qui déchire des petits morceaux de papiers glacés dans des magasines de mode pour en faire des portraits saisissants de révolutionnaires et d'opprimés, c'est par ici:
http://www.dailymotion.com/video/x246dot
En faisant clic droit > Rechercher l'image dans google, tu as ta réponse @PetitPouzet 
Paul Lemagny, illustration des Fleurs du Mal de Charles Baudelaire.
François-Marie Firmin-Girard, Le quai aux fleurs
https://youtu.be/Khpzs-7WWeA
It's ok - Tom Rosenthal
J'ai une nouvelle chanson fétiche! Merci pour le cadeau de Noël!
Noël avec une scarlatine, Pâques avec une angine!
J'ai jamais lu d'étude scientifique prouvant que les magnétiseurs sont tous des arnaqueurs, c'est tout. Mais si tu l'as sous le coude je prends.
Ce que je veux dire c'est que sans prétention, ayant étudié et pratiqué depuis 10 ans la pharmacologie, j'ai suffisamment expérimenté la chose pour savoir que l'homéopathie est une foutaise et le dire avec plus de force que tu pourrais toi même affirmer que la terre est ronde. A moins que tu ne te sois rendue dans l'espace pour admirer de tes propres yeux les courbes de notre belle planète?
Et si je met le doigt sur l'homéopathie c'est que c'est l'exemple type d'une pseudo-science dont la théorie à beau reposer sur du vent, ça ne l'empêche pas de compter ses adeptes par millions. Tout comme les fioles d'eau bénite s'arrachent à Lourdes par tombereaux.
Je me suis déjà rendu chez des homéopathes dans ma jeunesse et je trouvais leurs méthodes passionnantes. Ils prennent le temps d'expliquer les mécanismes physiopathologiques et comment un principe actif extrêmement dilué (une goutte d'eau dans le Rhône m'avait-elle dit, pensez donc!) agirait par la magie poétique de la "mémoire de l'eau". Pourquoi passer autant de temps à expliquer les mécanismes? Pour crédibiliser le praticien aux yeux du patient, et si en plus le patient comprend comment soit disant le médicament agirait, alors par là simple force de persuasion de l'esprit les granules pourront avoir quelque fois un effet considéré comme bénéfique. Et je le répète, je ne dit pas qu'a l'instar de l'homéopathie les médecines parallèles sont inefficaces, je dis qu'en l'absence bien souvent d'effets concrets ils sont capables d'agir bénéfiquement par le simple et compréhensible mécanisme d'effet placebo.
Et il ne faut pas non plus travestir l'essence de mon message initial. Loin de vouer aux gémonies les thérapies de substitutions comme le magnetisme, j'ai bien dit qu'elles étaient bénéfiques pour qui y croyait. Dans la mesure toutefois ou elles ne prennent pas le pas sur les médecines empiriques lorsqu'il s'agit de pathologies lourdes (cancers, maladies métaboliques,...).
Ok Suzie. Donc pour toi dire que la terre est ronde ça doit aussi très probablement être une croyance! 
Mais est-ce que le doute absolu ne serait pas alors aussi une croyance? Et est ce que douter de quelque chose qui est manifestement hors de son champ de compétence est une absence de croyance ou un manque de connaissance?
Tu as 4h. Thèse, antithèse, synthèse.
Marc Chagall, Adam et Eve
Avec les couleurs chatoyantes et les traits fluides de Renoir et Degas, tu nous flattes la rétine! 
Tout aussi coloré mais dans un style différent, voici une oeuvre que j'ai découverte et appréciée à l'expo le MoMA à Paris de la Fondation Vuitton.
Paul Signac, Portrait de Félix Fénéon
Une croqueuse d'hommes peut-elle être végétarienne, voilà une question existentielle qui mérite d'être posée!
Sur ce, une petite ballade pour s'évader avant le début de semaine...
https://youtu.be/D9KCqItgmxk
Merci pour cette délicate attention!
Je note que tu fais beaucoup moins référence à ce diable d'Alex Cameron dans le très sexiste (on est pas de la viande, merde!) "Topic à Dieux Grecs"... va savoir pourquoi!
Sans transition.
https://youtu.be/gSX9oSrHDCw
J'adore Ludovico Einaudi mais on a aussi un frenchy qui se défend très bien dans le style!
https://youtu.be/gR4KZjXhoV0
Faire d'une scène immonde une oeuvre esthétique, là est le génie de l'artiste.
En voici un autre exemple avec cette toile flamande du XVIème siècle. Ou comment faire d'un modèle horrible une peinture magnifique. Pour l'anecdote plusieurs théories se sont affrontées mais la plus probable serait qu'il s'agissait du portrait fidèle d'une femme atteinte de la maladie de Paget.
Quentin Metsys, Vieille femme grotesque
